Lady Gaga confirma shows en Sudamérica

De acuerdo al sitio web de La Tercera del país sureño, hace un par de semanas una productora de alcance regional cerró el tour de la cantante por esta parte del mundo.

En un principio la hoja de ruta incluye conciertos en Chile, Brasil y Argentina.

La fecha acordada para la capital chilena es el próximo jueves 15 de noviembre, en el Estadio Nacional.

El tour 'The Born This Way Ball' se inició el pasado el 27 de abril pasado en Seúl, Corea.

Hoy salio a la venta Porfiado, el nuevo Disco del Cuarteto de Nos

Si bien el grupo niega ser supersticioso, por las dudas en la contratapa colocó una herradura de la suerte. Es un repertorio pensado para tocar en vivo.

Nuevamente con Juan Campodónico a cargo de la producción artística, la banda ingresó al estudio de grabación por primera vez como un quinteto. El resultado es Porfiado, que viene a conformar una trilogía junto a Raro y Bipolar.

El Cuarteto de Nos inició su metamorfosis en 2004 con un disco de versiones más acabadas de sus clásicos, y la profundizó tras la partida de Riki Musso con la incorporación de un guitarrista y un tecladista. El número no da: son cinco. Pero cuando grabaron el primer álbum eran tres.

Roberto Musso y Santiago Tavella recibieron a El País en la oficina de Majareta Producciones donde ultiman detalles del lanzamiento que tendrá réplica, gracias a la multinacional Warner, en Argentina, Chile, México y España. Posteriormente el álbum se publicará en Venezuela y Colombia, a donde el grupo viajará este año. En la agenda hay una fecha en el Luna Park de Buenos Aires para el 22 de junio, una gira por el Interior de Uruguay y una presentación al aire libre en Montevideo para septiembre, entre otras cosas. Pero mejor vayamos a la charla.

"Con Porfiado completamos una trilogía aunque no sé si la cerramos con llave", dice Santiago Tavella, dejando la puerta abierta a una tetralogía por si se quedan "sin ideas". Para Roberto Musso el nuevo repertorio es una síntesis equilibrada de las últimas dos placas. "Queríamos que no fuera tan rapeado como Bipolar, ni tan guitarrero y rockero como Raro". Y en el intento por definirlo agregaron varios aspectos interesantes: fue pensado para ser tocado en vivo, contiene melodías "que se te quedan pegadas" y libera otra camada de personajes obsesivos.

"Entrar en el estudio como un quinteto fue novedoso aunque ya hacía dos años y medio que teníamos esta formación. Lo hicimos con esa mentalidad y con el entusiasmo de haber demostrado que no somos sólo una banda con un pasado sino con un gran envión hacia adelante. En Bipolar había cosas que después en vivo te las debo. En cambio Porfiado no es un disco de arreglos sino de una banda que hace sus arreglos musicales. Ese es el eje más importante en cuanto al sonido", señalan. Esta vez no hubo una canción que les sugiriera el título, pero la obstinación resultó el denominador común más evidente entre las criaturas que gritan toda su humanidad en Porfiado. "Las historias son de tipos tercos, que buscan objetivos muy concretos y son capaces de cualquier cosa por llegar a eso. Nos gustó la palabra porque tiene algo de inocente e infantil, además si hay gente obstinada en este mundo ¡esos somos nosotros! Así conducimos nuestra carrera. ¡Somos profesionales de la porfiadéz!", dicen y se ríen, los dos que en porcentajes distintos (Tavella dos, Musso diez) ponen sus voces a los doce surcos.

Están acostumbrados a las críticas desde el arranque. En sus albores El Cuarteto de Nos no se parecía a nadie, no era entendido ni aceptado por la gran masa sino por una minoría y siguió a contracorriente sin saber que en un futuro daría el batacazo. Como la mayoría de las propuestas artísticas en Uruguay, la banda floreció lejos de pretensiones y se mantuvo viva muchos años con pocos recursos. "Ahora lo podemos decir (ese `ahora` incluye giras por el exterior y haber estado nominados a los premios Grammy Latino), porque en aquella época nos resultaba penoso. En los `80 éramos la banda más cuestionada y nos decían que no era rock lo que hacíamos", comenta Tavella. "Si iban a dejar afuera a algún grupo en un festival seguro éramos nosotros. Nunca le copiamos a nadie y eso siempre conlleva adhesiones y críticas. Recién ahora conseguimos construir nuestro lugar, un lugar que no estaba hecho. Así que capaz tenían razón. Yo no me corto las venas porque digan que no hacemos rock. No soy fundamentalista". Cuando grabaron Soy una arveja los criticaban porque usaban instrumentación eléctrica y cuando llegó Otra Navidad en las trincheras algunos se quejaron de que habían perdido su esencial oscuridad. "Hubo que convivir con eso, pero el público crece. Si no cambiáramos en un futuro estaríamos en El crucero del amor tocando canciones de los `80". La carrera internacional les llegó en la adultez, en su mayoría ya casados y con hijos, pero de esto hacen una valoración muy positiva porque "las cosas se dan cuando se tienen que dar". De hecho, "cuando salió Otra Navidad en las trincheras", continúa Musso, "para nosotros significó un despegue. ¿A dónde llegaremos con esto?, nos preguntábamos. Era raro, se disfrutó y se sufrió en un plano igual, en un tiempo en el que acá no te perdonaban el éxito. Por otra parte, en ese momento la banda no estaba madura en toda su infraestructura para salir afuera. Con Raro, en cambio, disfrutamos todo el tiempo y nos agarró muy maduros a todo nivel. Creo que de ahí en adelante ofrecemos el mejor show de nuestra historia".

Tavella y Musso niegan ser tan neuróticos como sus personajes. "Ponemos cosas de nosotros, pero no hay ninguno que sea cien por ciento a imagen y semejanza. Escribimos de cosas que nos pasan o que sentimos. A veces metaforizamos o desplazamos lo que vivimos hacia otro lado. Yo creo que para que alguien se identifique con una canción, para que la sienta, tiene que haber una cuestión genuina propia, el que escucha tiene que saber de qué se habla". Nunca hicieron terapia juntos. Lo más cerca fue ingresar al estudio de grabación. "Algunos de nosotros fuimos al psicólogo por separado, otros no lo han hecho pero deberían", ironizan, revelando que "hay un porcentaje psicoanalizado en la banda que no es el ideal", (risas). El último terapeuta de Tavella insistía: "yo ya te dije esto muchas veces: ¡pero ustedes serían geniales para hacer una terapia grupal!". Según cuentan la idea nunca prosperó, pero el profesional, que debe querer darse un gusto personal, no se rinde.

Cuando se anunció la visita de Paul McCartney a Uruguay, Alvin, el baterista de El Cuarteto de Nos publicó en Facebook que sería el marco ideal para estrenar El balcón de Paul, una de las canciones más luminosas de Porfiado. Sin embargo es una simple casualidad, porque no se inspiraron en el exbeatle para componerla.

"En realidad buscamos un nombre que rimara con balcón y que tuviera una sílaba. No tiene ningún link con McCartney", explicó Musso, derribando cualquier aureola de idolatría.

Sin embargo, esto sirvió para que Tavella recordara que cuando se conocieron prácticamente coincidían en una sola cosa: su fanatismo por The Beatles.

Todos venían con influencias distintas, pero pronto se encontraron aprendiendo a hacer canciones con los británicos como brújula.

"Los primeros covers que tocamos fueron de ellos. Nos marcaron mucho en ese sentido. Nuestra escena era muy beatlera. Cuando los descubrimos ya se habían separado; al escuchar algo de sus primeros años y compararlo por ejemplo con Abbey Road, se nota el cambio, no tiene nada que ver, y así es también la historia del Cuarteto. Siempre quisimos hacer algo diferente. Y a Los Beatles, al menos, les funcionó, (se ríen)".

El grupo dice hoy no tener una meta por cumplir. "No tenemos un sueño", sentencia Tavella. "Hay gente que quiere algo más siempre. Pero nosotros somos muy razonables en nuestras expectativas. En el período previo, cuando todavía nos producíamos nosotros, en los conciertos mirábamos desde atrás del telón para ver si se terminaba de llenar la sala. Cuando empezamos a trabajar con Majareta se rompió esa ilusión porque ahora ya sabemos cuántas entradas se vendieron. Antes tampoco había modo de saberlo de antemano y la gente compraba sobre todo en la puerta".

El trabajo con Campodónico derivó casi en un matrimonio. "Es uno más del grupo, tenemos una gran química profesional y personal", resumen.

Con inteligencia, El Cuarteto de Nos repite equipo en las áreas fuertes. El videoclip de El hijo de Hernández, también dirigido por Gutiérrez de Oriental Films, estuvo nominado al Grammy Latino. Esta vez, la acción se desarrolló en un predio perteneciente a la Escuela Militar de Aviación, ubicada en el kilómetro 30 de la ruta 101. Allí Musso se calzó un disfraz de pollito amarillo, Tavella se caracterizó como un conejo rosado de Pascua y Alvin como una pera. El guitarrista "Topo" Antuña hizo de "caja de cigarrillos gigante" y a Santiago Marrero le tocó un traje similar al de los guardias del Palacio de Buckingham. El guión, para nada lineal, determinaba que tenían que correr mientras eran alentados por una hinchada de infantes. "El video retrata una carrera bizarra de hombres disfrazados frente al público infantil, en ese juego de espejos que presenta la canción", explica Musso.

Paul McCartney inicia gira por América del Sur cautivando a 80.000 uruguayos

El músico presentó varios de los éxitos históricos de The Beatles y los suyos como solista frente a unos 50.000 espectadores en el estadio Centenario, el campo de fútbol más grande del país.

El recital fue además retransmitido en una pantalla gigante en el centro de la capital uruguaya donde otras 10.000 personas aproximadamente cantaron, vibraron y bailaron.

Además, en las ciudades de Rivera y Maldonado, a 500 y 140 kilómetros, respectivamente de Montevideo otras 6000 y 8000 personas se congregaron en los principales estadios para seguir el recital en otra transmisión especial.

Unos 2000 argentinos, según fuentes de empresas de transporte, llegaron a Montevideo para presenciar el espectáculo del músico inglés, que por su infraestructura no tiene precedentes en el país.

McCartney, de 69 años, en lo que según los productores será su última gira por América del Sur, recorrió sobre un impresionante escenario varios de los éxitos de la legendaria banda de Liverpool y también de sus creaciones como solista entre ellos varios de su reciente disco "Kisses on the Bottom"

Temas como "Yesterday", "Hey Jude", "Something" o "Carry that weight" o "Let it be" fueron coreadas por miles de los presentes.

Acompañado por su banda integrada por Paul 'Wix' Wickens (teclados), Rusty Anderson (guitarra), Abe Laboriel Jr (batería) y Brian Ray (bajo), no faltaron a la cita otros clásicos como "Blackbird" o "Today dance tonight".

Los espectadores de varias generaciones, según pudo comprobar Efe, fueron sometidos a una revisión minuciosa debido a la prohibición de ingresar al estadio con cámaras de vídeo o fotográficas, grabadoras o similares.

Sin embargo, decenas de vendedores ambulantes hicieron su negocio instalándose en las proximidades del estadio para vender remeras, bufandas, calcomanías, sombreros, discos de pasta con la foto del cantante y otros recuerdos del histórico recital.

Solo diez fotógrafos de medios de prensa fueron autorizados por la organización para tomar fotografías durante los dos primeros temas interpretados por el exbeatle y posteriormente fueron "invitados amablemente" a retirarse del estadio.

La Intendencia de la capital uruguaya declaró "visitante ilustre" a McCartney y "de interés" su recital por considerar que permitirá "posicionar a Montevideo en el circuito cultural de América Latina" con un espectáculo "que a nivel de infraestructura es de los más importantes del mundo".

Toneladas de equipos de audio, sonido y luces y unas cien personas que integran la comitiva del exbeatle llegaron al país para el recital.

Un impresionante dispositivo de seguridad, con más de 600 policías, se organizó en las afueras del estadio Centenario en medio de un clima de fiesta de los seguidores del músico.

Julieta Rada Adelanta temas de su nuevo disco

Una voz nueva, una voz de talento, virtuosismo y de gran profundidad a pesar de su corta edad. Quizás su historia familiar al ser la hija menor de LA VOZ de nuestro país nuestro queridisimo "Negro Rada", o su propia madurez personal, o su atenta escucha con compromiso musical, es la que le de la solvencia suficiente para ser considerada ya una artista de trascendencia, una fuera de serie con un futuro enorme por delante.

En este 2012 editará su primer trabajo discográfico llamado AFROZEN, el cuál cuenta con la producción artística de Nicolás Ibarburu y Nico Cota. El disco contiene un repertorio de 12 canciones compuestas en su mayoría por la dupla Julieta Rada – Nicolás Ibarburu Además, participan invitados especiales como Dante Spinetta (rap en “Velocidad Crucero”), Hugo Fattoruso (piano en “Your Star”), Martín Buscaglia (vos en “Visionarios”), y su familia: su hermana Lucila, su hermano Matías y su padre. AFROZEN será editado en el Uruguay por Bizarro Records en las próximas semanas.

Vértigo - Julieta Rada

Encendida - Julieta Rada

Green Day lanzará una trilogía discográfica

Al hijo de Paul McCartney le gustaría formar una banda con los hijos de los otros Beatles

hijo del exbeatle Paul McCartney, está abierto a formar una banda con descendientes de los integrantes del cuarteto de Liverpool, según afirmó el músico en una entrevista con la cadena británica BBC.

McCartney, de 34 años, señaló que el proyecto de juntar a la nueva generación de los Beatles en un grupo de música se ha debatido en alguna ocasión y que "es de esperar" que se haga realidad algún día.

"Yo sería feliz haciéndolo", señaló el músico, que indicó que Sean Lennon, hijo del exbeatle John Lennon, "parecía estar conforme", lo mismo que Dhani Harrison, hijo del guitarrista George Harrison.

Las únicas reticencias que apuntó McCartney fueron las de Zak Starkey, hijo del batería Ringo Starr: "No creo que Zak quiera hacerlo", dijo McCartney, si bien apuntó a qué "quizá Jason (hermano de Zak) estaría dispuesto".

"Así que sí, quizás (se pueda formar la banda). Es de esperar aunque no lo sé, tendremos que aguardar y ver qué ocurre. Con la voluntad de Dios y el apoyo de la naturaleza, me imagino", afirmó el músico, que este martes ofrece un concierto en The Cavern, la sala de Liverpool (Inglaterra) donde los Beatles se dieron a conocer.

ha participado en algunos de los últimos trabajos discográficos de su padre y comenzó en 2009 una carrera en solitario que le ha llevado a publicar tres álbumes de música pop. Algunos de sus temas más populares son Old man y I only want to be alone.

El músico, que actuará en Dublín e iniciará después una serie de conciertos en Estados Unidos, subrayó la influencia de su padre y de los Beatles en la música que compone.

"Cuando llegué a una cierta edad me di cuenta de que era mejor con la guitarra que otros niños del colegio. Entonces soñaba con ser mejor que los Beatles", consideró McCartney.

"Ahora no creo que sea tan bueno como ellos o como mi padre, pero definitivamente hay ciertas influencias", afirmó el músico londinense.

Acerca de su padre, McCartney aseguró que es "más que un genio" y una "gran inspiración" para él.

Rusia amenaza a Madonna con una multa si defiende a homosexuales

“Si Madonna o alguno de los organizadores infringe la ley será castigado: la cantante puede recibir una multa de hasta 5.000 rublos (170 dólares)”, afirmó Vitali Milónov, diputado oficialista de la Asamblea de la segunda ciudad rusa, según la agencia Interfax.

Las autoridades de la región de San Petersburgo aprobaron recientemente una controvertida ley que prohíbe la propaganda homosexual, que la Iglesia Ortodoxa Rusa quiere extender a toda Rusia, tras lo cual varias personalidades pidieron a Madonna que cancelara su concierto en la antigua capital de los zares.

“Estoy dispuesto a aguantar durante dos horas y asistir al concierto (…), para el control de contenido moral de la actuación”, comentó el diputado.

Madonna adelantó hoy en su página de Facebook que durante su concierto en la antigua capital imperial “hablará en favor de la comunidad homosexual para mostrarles su apoyo y dar fuerza e inspiración a cualquiera que esté o se siente oprimido”.

“No huyo de la adversidad. Hablaré durante mi actuación sobre esta ridícula atrocidad”, dijo.

Según la nueva ley, en esa región rusa ha quedado prohibido por ley la propagación de información sobre la homosexualidad, la bisexualidad, el lesbianismo, la transexualidad y también la pederastia.

Las organizaciones homosexuales han criticado la ley al considerar que supone una violación de la libertad de expresión y que servirá de pretexto para seguir prohibiendo las marchas de orgullo gay.

El último intento de celebrar una marcha de orgullo gay en mayo de 2011 en la capital rusa desembocó en choques violentos entre activistas homosexuales y ultranacionalistas, y en la detención de varias decenas de personas.

Madonna ya protagonizó un gran escándalo la primera vez que actuó en tierras rusas en 2006 en el marco de su gira mundial “Confessions”, debido a las críticas vertidas por los integristas ortodoxos contra la diva del pop.

El momento en el que la cantante aparecía colgada de una cruz con una corona de espinas en la cabeza es el que más escandalizó a los fieles ortodoxos rusos, que pidieron al Patriarca ortodoxo que excomulgara a los organizadores.

Hasta el 27 de mayo de 1993 no fue abolido el artículo 121 del código penal de Rusia que sancionaba con penas de cárcel las prácticas homosexuales.

Ese mismo año también se dejó de considerar la homosexualidad como una enfermedad mental.

Entradas para Paul McCartney se agotaron en 45 minutos

Las entradas para el concierto que brindará el ex Beatle Paul McCartney en abril en el estadio Centenario de Montevideo se agotaron en 45 minutos tras ponerse a la venta este viernes, en el marco de una fuerte expectativa por la primera presentación del músico en Uruguay.

"Se agotaron todas", confirmó a la AFP Alvaro Touron, jefe de marketing de la red de cobranzas Abitab, que puso a la venta 28.000 entradas de las 50.000 localidades con las que contará el show.

Cientos de personas hicieron largas filas desde la madrugada del viernes frente a los 478 locales de la red de cobranzas para no perderse el espectáculo que brindará el músico británico en el inicio de su gira sudamericana "On the Run".

Las entradas para presenciar el show del domingo 15 de abril costaban desde 46 dólares las populares hasta 800 dólares para quienes quieren estar apenas a metros del escenario.

"Estamos demostrando al mercado y al mundo que podemos. Seguramente a partir de este acontecimiento Uruguay quede integrado al circuito de los grandes eventos", dijo el presidente de Abitab, Roberto Palermo, a radio Carve, indicando que se estaban realizando gestiones para ampliar la venta.

Según habían indicado los organizadores, el concierto contará con unas 50.000 localidades, pero una cantidad sin determinar fue puesta a la venta el jueves a través de la página en internet del artista.

Aunque se ha indicado que McCartney se presentaría el 17 de abril en Asunción, ese espectáculo aún no está confirmado en la página de internet del artista.

Según el sitio oficial de McCartney, la gira continuará en Brasil, con espectáculos en Recife, el 21 de abril, y en Florianópolis, el 25.

Después lo llevará a México, donde están previstos shows en el Estadio Omnilife Guadalajara, el 5 de mayo, y en el estadio Azteca de Ciudad de México, el 8 de mayo.

"Amo Sudamérica. Hemos pasado tan bien allí en nuestras visitas recientes", aseguró el músico citado por el sitio. "La gente y el público son tan apasionados y musicales", añadió.

"Kisses on the Bottom" es el último álbum lanzado por el cantante, que en 2011 recorrió varios países de América Latina con su exitosa gira "Up and Coming Tour".

Nuevo disco del Cuarteto de Nos - Porfiado 2012

El grupo más popular del rock uruguayo regresa con “Porfiado”, su nuevo álbum de estudio de próxima edición. Como adelanto lanza “Cuando sea grande”, una canción con destino de hit que retrata una atípica reflexión de un adulto desde la mirada de un niño.

Desde siempre El Cuarteto de Nos hizo su música sin prestar demasiada atención a las cambiantes modas musicales ni a su propia popularidad que alternó entre periodos de fama masiva y otros de audiencias de culto.

Navegando entre estilos musicales muy diversos sin asociarse nunca a ningún género, el Cuarteto fue convirtiéndose en un clásico para varias generaciones de rioplatenses, con su humor trasgresor que iba del absurdo más intelectual a lo más chabacano, basándose en el doble sentido, el juego de palabras, la ironía y el sarcasmo, para dar una visión cuestionadora, lúdica, enérgica y lúcida de lo personal y lo social.

No fue sino hasta Raro, su onceavo disco, producido por Juan Campodónico, que su fama y prestigio local comenzó a expandirse por el mundo hispanohablante. En España, México, Chile, Colombia y más allá, el público comenzó a descubrir esta “nueva” banda, preguntándose de donde salía esta gente que cantaba con actitud roquera letras extrañas con rimas complicadas pero perfectas.

Porfiado es el álbum número 13 de El Cuarteto de Nos, y el segundo editado por Warner Music. Fue producido también por Juan Campodónico y grabado y mezclado por Julio Berta en Montevideo en Campo.rec, el estudio de Campodónico. Fue masterizado en Los Angeles por Tom Baker.

Porfiado cierra en cierta manera la trilogía comenzada por Raro y continuada en Bipolar, aunque tiene muchas particularidades.

Este es el primer disco donde participan los nuevos integrantes de la banda, Santiago Marrero y Gustavo “Topo” Antuña -que se suman a los integrantes originales Alvaro Pintos, Roberto Musso y Santiago Tavella- ampliando el sonido del Cuarteto.

Antuña, guitarrista de Buenos Muchachos y Ojos del Cielo entre otros proyectos aporta una buena dosis de rock y psicodélica a Porfiado. Marrero, integrante de Santé les Amis, una de las bandas que mas está llamando la atención de la nueva escena de electro rock uruguayo, rejuvenece desde los sintetizadores órganos y pianos el sonido del Cuarteto.

Desde Soy un arveja (1986) los integrantes del Cuarteto parecían congelados en una adolescencia eterna, tanto por su humor transgresor, como por su espíritu cuestionador de la realidad.

Podría pensarse que las temáticas más personales y reflexivas de Raro, Bipolar y Porfiado, son un signo de madurez de la banda. Sin embargo el Cuarteto sigue manteniendo su espíritu púber, en canciones como la veraniega “El balcón de Paul”, “Enamorado Tuyo” o “El lado soleado de la calle”, que muestran un costado alegre y luminoso del grupo.

“Para ser un artista creativo tiene que haber un niño adentro de uno, alguien curioso que quiera aprender, que cuestione, que no tenga tantos prejuicios, ni actitudes políticamente correctas” -dice Juan Campodónico sobre el Cuarteto y el espíritu de Porfiado.

Para Roberto Musso el nuevo álbum “es una mezcla balanceada entre el estilo de Raro y Bipolar, tanto en letras como en música”. “Los personajes son en su mayoría individuos bien determinados en búsqueda de unos objetivos bien claros; estos objetivos son gente (“Buen día Benito”), todo (“Insaciable”), o nada (“Algo mejor que hacer”). Personas obstinadas y tercas, en definitiva porfiadas, que tienen su blanco entre ceja y ceja”.

El primer corte de difusión del disco es la emotiva “Cuando sea grande”, una atípica reflexión de un adulto desde la mirada de un niño. Un juego de espejos que impacta por las contradicciones que plantea, y que va transformando ironía en emoción sin que nos demos cuenta.

Roberto Musso sigue profundizando en su manera única de componer, a la que es difícil encontrarle antecedentes, en temas donde las rimas perfectas y siempre sorprendentes cuentan desde el humor historias y situaciones límite. Un buen ejemplo es la venganza en “Buen día Benito”, que cuenta con un impresionante arreglo vocal operístico wagneriano interpretado por integrantes del coro del SODRE.

El álbum cierra con “Todos pasan por mi rancho”, una reflexión sobre la soledad, que bien podría haber firmado Atahualpa Yupanqui, si no fuera por el contexto bien “Cuarteto” en el que los versos se desarrollan.

El Cuarteto ha tenido etapas dark, bizarras, punk, pop. Hoy suena quizás más reflexivo, con mas matices musicales y con momentos hasta melodramáticos, pero sin perder nunca su niño interior. Ese que ha hecho de toda su obra algo único, siempre personal y removedor.